lunes, 30 de mayo de 2011

Iron Sky

Del fake a la realidad es lo que pasó con Iron Sky, cuya presentación al mundo fue allá por el 2008, en modo de fake teaser trailer con una propuesta bastante entretenida, la cuál logró acaparar la atención de un gran número de seguidores quienes a través de un sistema de financiamiento conocido como financiación en masa (crowd-funding, para el pasado a tecnicismo) que permitió que los efectos fueran llevados a la pantalla grande.

Ver ese ya nombrado trailer :


Sí, así es. La película plantea que en 1945, finalizando la Segunda Guerra Mundial, los nazis, gracias a sus grandes avances en materias de Antigravedad, lanzan un cohete a la Luna desde su base en la Antártida con destino a en la luna, cuya intención no es nada más ni nada menos que la creación de la Schwarse Sonne, o lo que es lo mismo, el Sol Negro, en el lado oscuro de la luna, con la intención OBVIA de crear un poderoso ejército con el que lograr la conquista del planeta más deseado del cine y la literatura, por supuesto que hablamos del todopoderoso y sobreviviente a cuanto le lancen planeta Tierra.

Luego de aguardar durante 75 años, el plan está listo y el 2018 la invasión al planeta una vez mas ha comenzado mis lectores.

Segundo Teaser Trailer:


El estreno de esta mierdajoya estaba previsto para enero del 2011, pero a la fecha la bizarra película aún no ha sido estrenada, motivo de ello es la enorme aceptación que tuvo su original propuesta. Esto ha llevado que la producción de la película haya pasado de ser una una tarea no solamente de Finlandia, si no también, en colaboración con Alemania y Australia, quienes ya llevan mas de un año de postproducción, razón por la que debemos esperar hasta el 4 de mayo del 2012 para deleitarnos con esta entretenida película.

Iron Sky es dirigida por Timo Voruensola, y su elenco incluye a Julia Dietze, Götz Otto, Tilo Prückner y Udo Kier (Blade, Dancer in the Dark)

Aquí el tercer y último Teaser Trailer hasta la fecha:


También unas fotos:

miércoles, 25 de mayo de 2011

Feliz Día


El 25 de Mayo es el día que se celebra el estreno de Star Wars y El Regreso del Jedi. Se conmemora el Día de la Toalla en honor a Douglas Adams y La Guía del Viajero Intergaláctico. También para los españoles hoy es el Día del Orgullo Friki y para los gringos el Geek Pride Day.

FELIZ DÍA A TODOS!
Les de jo de regalo un manga de terror: La Mujer de la Habitación Oscura de Zashiki Onna. Descargalo Aquí.

(Al lado derecho, en otras webs, agregué un enlace para descargar GonVisor, programa con el cuál se puede leer de forma mucho mas cómoda los archivos que subo a la página.)

martes, 24 de mayo de 2011

La Burbuja de Bertold

Publicado en Francia por la editorial Albin Michel, bajo el título de "La bulle de bertold" y creado por Diego Agrimbau, en el guión, y Gabriel Ippóliti, en los dibujos, La Burbuja de Bertold no relata la vida de Bertold Boro, quien, a razón de una condena por falsificación y asesinato, es sentenciado a la pena maxima, que consiste en la "amputación total de sus extremidades", perdiendo brazos y piernas pero no la capacidad de interactuar con los demás.

La historia se desarrolla en Butania, una ciudad ficiticia de carctéristicas similares al steamworld, cuya fuente principal de ingresos es la burbuja de gas butano (he ahí el porque del título). Bertold trabajador de una de las principales industrías de la ciudad, es una marioneta de sus patrones, los que lo obligan a hacer lo que sea con tal de mantener en funcionamiento permanente la maquinaria que mantiene con energía a Butania.

Luego de su condena, Bertold se gana la vida siendo la marioneta de Johan, un ventrílocuo de La Plaza Feérica, un lugar donde iban a dar todos quienes han sido mutilados. Ahí es descubierto por el aclamado Froilán, un director de teatro, que junto a su "Teatro de Títeres Vivientes", le da una oportunidad a Bertold de mejorar su calidad de vida, cosa que acepta sin mayores reparos pues tiene sus propios planes a llevar a cabo en este nuevo escenario.
"La Burbuja de Bertold" es una historia de ciencia ficción increíble, cargada de una crítica social que funciona como el fondo en donde se desarrolla la historia, tocando temas como la transmisión de poder, la dominación y cuáles son los elementos que se deben hacer presentes para crear una revolución. El papel que desempeña Bertold de actor/empleado con su jefe/director es una ejemplificación perfecta de la tensión que existe entre empleado y patrón.

Las obvias referencias a Bertold Brencht (como las iniciales BB) se hacen presentes no solo en elementos pertenecientes a la trama de la historia, si no también a las ideas de Brencht; especificamente "el efecto de distanciamiento" el cuál se ve plasmado en la obra de teatro que el protagonista de la novela lleva a cabo, una historia dentro de la historia. Lo interesante de estas referencias es que no son requisitos para comprender la historia que se nos va presentando si no mas bien ellas mismas se desmenusan frente al lector mientras el protagonista se mueve entre la historia y la propia obra que debe representar. (Nota Personal, este tema en específico da para bastante)

En la ciudad de Nantes, del 10 al 13 de Noviembre, se realizó el sexto "Festival de Ciencia Ficción Utopiales" donde se entregan los premios "Le Palmarès des Utopiales" otorgados a las mejores obras de ciencia ficción de la literatura, las artes plásticas, cine y dibujo en tiras (Bandes Dessinées)

El Premio a Mejor Historieta (Bande Dessinée) de Ciencia Ficción fue para "La Burbuja de Bertold".

Idioma: Español Editorial: Norma Editorial Guion: Diego Agrimbau Dibujo: Gabriel Ippóliti Escaneado: NeroScans
Tomos: 1 Tamaño total: 20.6 Mb


Descargar Aquí

lunes, 16 de mayo de 2011

El Último Recreo

El pasado 7 de Mayo del presente año, se nos fue uno de los grandes , me refiero a Carlos Trillo, guionista nacido el 1 de Mayo de 1943 en Buenos Aires, Argentina. Comenzó su carrera en 1963 escribiendo para la revista Patoruzú y luego en la editorial García Ferré (Hijitus, Topo Gigio, entre otros). En el año 1972 ingresó a la revista Satiricón.

Junto a Horacio Altuna creó la popular tira cómica El Loco Chávez (1975 - 1987), periodista que narra las aventuras que día a día vive en su país; en la revista de ciencia ficción El Péndulo, publicó Las Puertitas del Sr. López (1979 - 1980) y luego continuó en la revista Humor. López es un tipo que a través de puertas de los baños puede viajar a otros mundos. Ambas historias son influenciadas por el momento político y social que imperaba en Argentina durante esos años (una dictadura militar).

En el año 1982 publica en la revista española "1984" El Último Recreo , cuyó argumento narra la vida que llevan los niños luego de la explisión de una bomba que acabo con todos los adultos pero que no por eso, los males han dejado de existir.

Es un cómic de ciencia ficción ambientado en una época indeterminada. El mundo luego de una "bomba sexual" solo es habitado por aquellos que aún no han despertado un interés sexual: solo niños, y deben organizarse para sobrevivir en este mundo nuevo, pero los vicios del hombre también afloraran en ellos. Es una visión actual del clásico El Señor de las Moscas, narrando en diversas historias las vivencias de niños de distintas edades intentando organizarse bajo estas nuevas condiciones.

Título: El último recreo Autores: Carlos Trillo (guión) y Horacio Altuna (dibujo) Edita: Planeta-DeAgostini Comics (mayo 1998) Formato: Álbum tapa blanda con solapas, 104 pgs b/n, Obra completa. Comentarios: Recomendada para lectores adultos.

Lees dejo el link para descargar este excelente cómic, disfrutenlo y deje sus comentarios.

Descargar Aquí.

martes, 10 de mayo de 2011

Scott Pilgrim

Scott Pilgrim (El Cómic)

En el año 2004 el canadiense Bryan Lee O'Malley bajo el sello Oni Press lanzá la novela gráfica más popular de el último tiempo: Scott Pilgrim, la cuál consta de 6 volumenes, y que terminó su publicación el año 2010. El cómic, que lleva por título el nombre de su protagonista, relata la historia de un joven de 22 años, bajista y miembro de la banda Sex Bob-omb (nombre de las bombas andantes de Mario Bross), quién intenta por todos los medios posibles conseguir el amor de la chica de sus sueños (literalmente hablando) y luego mantener su relación con ella, la particular Ramona Flowers, pero no es tan sencillo como parece, pues para estar con ella debe vencer a sus siete malvados ex novios.

El cómic es un relato de ficción que a pesar de presentarse como una historia romántica, su enorme referencia a la cultura pop (videjuegos, música o cómics) sirven para generar una atmósfera bastante entretenida y graciosa. Sus viñetas nos envuelven en un mundo donde todo es posible y cualquier cosa por loca que parezca, dentro del mundo de Scott Pilgrim no pasa de ser algo cotidiano. El dibujo tiene muchas influencias del manga, lo que hace que la velocidad de la historia en los momentos de tensión refleje perfectamente las acciones que llevan a cabo los personajes. Toda esta mezcla de elementos pop e influencias del manga logran que en ocasiones los personajes parezcan reales o que el lector se sienta inmerso en lo gracioso y absurdo de sus secuencias.

El título de cada uno de sus volumenes y fecha de publicación.

Vol.1 | Scott Pilgrim: su vida y sus cosas (18 de agosto de 2004)

Vol.2 | Scott Pilgrim contra el mundo (15 de junio de 2005)

Vol.3 | Scott Pilgrim y la tristeza infinita (24 de mayo de 2006)

Vol.4 | Scott Pilgrim se lo monta (14 de noviembre de 2007)

Vol.5 | Scott Pilgrim contra el universo (4 de febrero de 2009)

Vol.6 | Scott Pilgrim: La hora de la verdad (20 de julio de 2010)

En el año 2005 fue galardonado con el premio Doug Wright en la categoría de "obra revelación", fue nominado a tres premios Harvey (nuevo talento, mejor autor, obra original) y gracias a su quinto volúmen de la saga fue premiado con el Premio Eisner el 2010 en la categoría "mejor cómic de humor". Al ser uno de los cómics de mayor éxito durante la década del 2000 lo llevó a una adaptación en la gran pantalla y a la creación de un juego de video para las consolas mas poderosas del momento, PS3 y Xbox 360.

Scott Pilgrim contra el Mundo (La Película)

Estrenada el 2010 y basada principalmente en el tomo dos del cómic pero alcanzando a narrar un resumen entretenido de todos los capítulos y por supuesto cambiando elementos por razones que un simple mortal jamás llegará a entender la película es muy entretenida, buenos efectos y una excelente banda sonora (de hecho es lo que mas destaco) y que por supuesto, si quiere descargarla solo haga click aquí. (trae temas adicionales de Beck)
La película no corrió con la misma suerte que el cómic. No logró el éxito esperado pero tampoco fue un fracaso rotundo, quizás debido a la buena publicidad (en especial la viral) y su reparto, popular entre cierto sector adolescente.

Título Scott Pilgrim contra el mundo Título original Scott Pilgrim vs. the World País USA Estreno 13/08/2010 Productora Universal Pictures Director Edgar Wright
Guión Edgar Wright & Michael Bacall Reparto Michael Cera, Mary Elizabeth Winstead, Satya Bhabha, Chris Evans, Anna Kendrick, Brie Larson, Alison Pill, Aubrey Plaza, Brandon Routh, Johnny Simmons, Mark Webber, Mae Whitman, Ellen Wong
Calificación Apta para todo público

Trailer de la película:

- The L word - Lesbians? - No, the other L word - ... Lesbians? wuajajajaja

Scott Pilgrim contra el mundo: El videojuego (será necesario otro paréntesis?)

Si aún siguen leyendo mi reseña, aquí lo haré mas breve aún. Scott Pilgrim el videojuego, creado por Ubisoft, es un Beat'em up al mas puro estilo de los clasicos de fines de los 80 principios de los 90, como Double Dragon, Cadillacs y Dinosaurios, Final Fight, etc. Tanto en estética como puesta en escena. Todo un mundo pixeleado para patear traseros.


Con la posibilidad de elegir entre cuatros personajes y un modo cooperativo para el mismo número, Scott Pilgrim el videojuego se vuelve todo un juegazo retro de entretención, su línealidad característica del género, no pasa a volverse un defecto si no mas bien, un elemento que esta dentro de la onda que el juego intenta rescatar (extraño jugar unas fichas u.u). Una variante del género es que aquí los personajes suben de nivel como si se tratase de un Rpg, obteniendo nuevos combos para nuestros personajes, además en casa escena existen montones de objetos con los que interactuar tales como cajas, bolsas de basura, cuchillos, etc. Y nuestros enemigos también pueden hacer uso de ellos. Incluso el humor tan propio de Scott Pilgrim es recreado en este "look & feel” 8/16 bit" en las secuencias de golpes que ejecutan nuestros personajes.
Por si fuera poco, el OST es espectacular, compuesto enteramente por una banda de nombre Anamanaguchi y que pueden descargar aquí.

* Y de regalito si leyó todo, el Score de Scott Pilgrim (notable la canción de Universal en 8bits) descarguelo en este link.

domingo, 1 de mayo de 2011

Películas Mr. Nobody

Mr. Nobody o Las vidas posibles de Mr. Nobody es una película Belga que fue rodada completamente en inglés. Es la película belga con mayor presupuesto, unos 37 millones de Euros, los que fueron aprobados antes de realizar el casting.
Dirigida por el director Jaco Van Dormael (Toto, el héroe; el octavo día) y protagonizada por Jared Leto, Las vidas posibles de Mr. Nobody nos narra la historia de Nemo, un anciano de 118 años y el último mortal que queda en el año 2092, cuyo pasado es absolutamente desconocido a pesar de los infructuosos intentos por parte de la sociedad que lo tiene bajo su cuidado, en una especie de "Reality" del que no hay mayor información.
Una vez conocemos esta extraña realidad que nos presenta la película, (la secuencia de inició es un verdadero WTF! que por supuesto es explicado una vez avanzada la historia) comenzamos un viaje al pasado de Nemo, desde antes de nacer y los momentos mas importantes de su vida, los cuáles nos van narrando que hubiera sucedido con cada decisión que pudo tomar. O sea, vemos todas las posibles vivencias y sucesos que la vida pudo ofrecerle, incluso, cuando ciertas decisiones lo llevan por calles sin salida, retrocede para continúar por otras caminos.


Las líneas principales de su vida giran en torno a las tres niñas de la foto, quiénes son sus amores de la infancia y lo llevan por distintos caminos cada uno totalmente distinto (la rubia me cayó como patada en el estómago) y es cuando conocemos a estas niñas que la película comienza a tomar toda la tónica de una película romántica que a mi parecer es muy bien lograda, por supuesto estás historias nos muestran distintas lecciones de vida con las que obviamente mas de una vez nos sentiremos identificados.
Entre todas las vidas que iremos conociendonos encontraremos con la vida antes de nacer, colonias en marte, mundos paralelos y el futuro desde donde nos es narrada la historia. Los flashbacks y flashforward están a la orden del día, y posiblemente en mas de una ocasión nos perderemos entre tanto viaje que Nemo experimenta en una historia narrada desde todas las pespectivas y con todas las posibilidades que las decisiones en la vida se nos ofrecen.
Una excelente película, emotiva, entretenida, fántastica y con, quizás no una gran lección de vida, pero que vale la pena recordar. La banda sonora no tiene pérdida Les dejo la ficha de la película y el trailer de la misma:

Título original: Mr. Nobody. Dirección y guión: Jaco Van Dormael. Países: Francia, Canadá, Alemania y Bélgica. Año: 2009. Duración: 136 min. Género: Ciencia-ficción, drama, fantástico. Interpretación: Jared Leto (Nemo Nobody), Sarah Polley (Elise), Diane Kruger (Anna), Linh Dan Pham (Jeanne), Rhys Ifans (padre), Natasha Little (madre), Toby Regbo (Nemo con 15 años), Juno Temple (Anna con 15 años). Producción: Philippe Godeau. Música: Pierre Van Dormael. Fotografía: Christophe Beaucarne. Montaje: Matyas Veress y Susan Shipton. Diseño de producción: Sylvie Olivé. Vestuario: Ulla Gothe. Distribuidora: Wanda Visión. Estreno en Francia: 13 Enero 2010. Estreno en España: 23 Julio 2010. No recomendada para menores de 16 años.




Trailer: